En aquel tiempo la corriente abstracta lo arrastraba todo consigo. Pero solamente era válida la que encontraba dentro de sí el camino, como es el caso del inglés LANYON, cuyos trazos y manchas de sus obras son las que solventan la tormenta interior que allí anida. Todo es informe porque ha de ser así, porqueSigue leyendo «PETER LANYON (1918-1964) / ESCASO FUE MI TIEMPO»
Archivos por mes: febrero 2014
MIGUEL SCHEROFF /1988) / AUTOPSIA
Si el arte sin manos está hoy muy de moda, el andaluz SCHEROFF -parece imposible con ese apellido- postula todo lo contrario. Es más, penetra en nuestro recinto más cartesiano y lo destapa, pero planteándolo con una morbosidad plástica. Evidentemente su impacto es genuino y no puede dejar de interpretarse como una solución a unaSigue leyendo «MIGUEL SCHEROFF /1988) / AUTOPSIA»
EFRAIN ALMEIDA (1964) / LA MADERA Y SUS CRIATURAS
El brasileño ALMEIDA me somete al imperio de la duda, entre esas concepciones de lo artesanal y lo creativo, de la habilidad para el tratamiento de la materia y el hálito artístico que la nuclea en el producto final. De todas formas no voy a oponerme en su consideración sobre lo que su obra tieneSigue leyendo «EFRAIN ALMEIDA (1964) / LA MADERA Y SUS CRIATURAS»
MARTA PAN (1923-2008) / FLOTAN ELLAS Y FLOTO YO
El artista transmuta y convierte, troca y muda. Sin esas operaciones su obra se queda sin alma creadora, queda limitada a un acuario roto. Esa es la sorpresa de la húngara PAN, cómo se metaboliza en esas formas orgánicas que flotan, cual aves blancas y fantásticas. Las líneas ondulantes de sus obras nos transportan, nosSigue leyendo «MARTA PAN (1923-2008) / FLOTAN ELLAS Y FLOTO YO»
GIULIANO VANGUI (1931) / ESTACIONES PERPETUAS
Estamos siempre ante la duda, trabajamos y esculpimos con ella, es parte de nuestra lucha con la materia, de la mutación que siempre estamos exigiéndole para que sea nuestro interlocutor. Pero a la hora de ir perfilándola vemos que toma un desarrollo libre, propio de nuestras mismas sombras, con unos personajes que otean, matan paraSigue leyendo «GIULIANO VANGUI (1931) / ESTACIONES PERPETUAS»
WOLFGANG MATTHEUER (1927-2004) / TODAS LAS PASIONES CADUCAN
Podríamos afirmar que este checo residente en la Alemania Oriental, SITTE, fue un representante del llamado realismo socialista. Pues sí lo fue tiene la virtud de enmascararlo aunque alguna inclinación le quede de testigo. No obstante, su obra mantiene el pulso plástico e incluso ideológico, retratando metafóricamente su experiencia. Parte de presupuestos iconográficos claramente expresionistasSigue leyendo «WOLFGANG MATTHEUER (1927-2004) / TODAS LAS PASIONES CADUCAN»
JACOB STEINHARDT (1887-1968) / NO ME OYEN
En tiempos de persecuciones y tragedias no es extraño que los artistas, más siendo israelí como STEINHARDT, se centren en la condición humana tratando, a través de la pintura, de descubrir en ella las razones de una existencia desolada. Por eso sus exigencias plásticas pasan por reflejar la vulneración a una causa que nace deSigue leyendo «JACOB STEINHARDT (1887-1968) / NO ME OYEN»
CHRISTIAN ROHLFS 1849-1938 / QUE NO ENTREN O QUE SE QUEDEN
Ya Mefistófeles nos advertía que acabaríamos siempre por depender de las criaturas que hemos fabricado nosotros mismos. ¿Y por qué es así? Pues porque los sueños o las pesadillas están constantemente encima, son nuestra referencia y compañía. En el caso del expresionista alemán ROHLFS la transparencia de lo que el humano esconde queda puesta deSigue leyendo «CHRISTIAN ROHLFS 1849-1938 / QUE NO ENTREN O QUE SE QUEDEN»
GREGORIO VIGIL-ESCALERA / EL CAMINO ES EL ARTE
Se ha vuelto a publicar mi libro, «El Camino es el Arte», con esta nueva portada y con otra editorial, Artgerust. Ya podéis conseguirlo en casi todas las librerías o en Amazon. Sólo es la visión de una desesperanza cada día más honda. Marinero sin techo vagabundo sin flauta se llama Almelio está enfermo ySigue leyendo «GREGORIO VIGIL-ESCALERA / EL CAMINO ES EL ARTE»
ADRIÁN ESPINÓS (1985) / LO VISUAL ES UNA MARCA SIN FÍN
No tenemos ninguna razón para negarlo, cada obra de arte tiene su cosmos libre y, diríamos, su verdad propia. Y en las del alicantino ESPINÓS adquieren esa magia singular que nos envuelve mediante un artificio basado en la exploración de un material del que seguramente desconocíamos esa capacidad para hacerse a sí mismo. Esos entesSigue leyendo «ADRIÁN ESPINÓS (1985) / LO VISUAL ES UNA MARCA SIN FÍN»
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