Archivos por mes: abril 2021

Dicen que allí donde no hay historia la razón se transforma en una locura lúcida. Este es el caso de la obra de la cubana FERRER que involucra un sinfín de elementos visuales de todo su imaginario en una plástica que va reuniendo como en un palimpsesto historia, mundo, tecnología y credo. Su ambición esSigue leyendo «IVONNE FERRER (1968) / MIS ENCUENTROS YA TIENEN LUGAR AQUÍ»

Decía Giulio Carlo Argan que el arte tiende a definir la imagen como un valor no solamente informativo y complementario, sino esencial, autónomo, vital. Incluso más que todo eso. La escultura de la francesa ARICKX ofrece una infernal visión del cuerpo como la experiencia de una realidad de la que hablamos metafóricamente pero nunca imaginamosSigue leyendo «LYDIE ARICKX (1954) / SE BUSCAN»

Lo simbólico otorga un cuerpo al ser hablante, según Laca, pesar de que ya no cree en él más que para darle sepultura y contestarle que le espera en el otro lado entre la primera y última copa. Decía Arthur Danto que ciertas pinturas están impregnadas de estados de ánimo al modo que otras estánSigue leyendo «ÁLVAREZ CABRERO (1967) / VAYAN PASANDO»

Giulio Carlo Argan señala el que el actuar artístico está sometido a una situación crítica, a una elección continua, a una decisión del tema más conveniente, del signo más justo y del tono más variado o afinado. En este caso es el suizo IPPOLITI el que, probando, manipulando y ensayando, construye unas esculturas en lasSigue leyendo «MARCO ALEXANDRO IPPOLITI (1985) / HA TRASLADADO LA VISIÓN»

Indicaba Arthur Danto que la pintura tiene que ser sobre el motivo y el motivo tiene que causar la forma, tiene que entrar en la explicación de ella en la pintura. Para el alemán HILTNER su plástica es un conglomerado de manera plana en el espacio que reúne lo geométrico, la mancha, el color agudo,Sigue leyendo «GREGOR HILTNER (1959) / RETENGO LO POSIBLE»

El significado de una obra de arte es su contenido -su ser sobre algo-, incluso si solamente es su propia construcción material, su pigmento, sus colores, sus formas internas y externas. El catalán tomó el soporte en madera y sobre él inscribió, grabó, labró, entalló, como si conjurase esa invocación que viene desde lo másSigue leyendo «IGNACIO YRAOLA (1928-1987) / MIS PROTECTORES»

El ingenio del artista se agudiza en función de unas experiencias determinadas y al tomar contacto con unos materiales escogidos que tienen un significado concreto en su vida y en su historia. Para el inglés HURST la escultura es un ser hablante a partir de una configuración que él mismo procesa de cara a laSigue leyendo «STEVE HURST (1932) / ¡AL ATAQUE!»

Descuartizados, disecados, envueltos en sudarios y aún así comiendo pan. No hay perdón para los infieles que se han atrevido a existir y resistido a morir. Metáforas y alegorías de la condición humana las que están colgadas o pinchadas como insectos dañinos y nauseabundos. El catalán VILÀ mostraba una virtud estética rigurosa con la ironíaSigue leyendo «LLUÍS VILÀ (1952-2010) / PARA MÍ YA NO CUENTAN»

Arthur Danto dejo muy claro que el mundo del arte ha de verse como un espacio de actividad profundamente pluralista y totalmente cosmopolita definido por la completa ausencia de una dirección histórica común. Al ruso Ossipoff esta declaración le encajaba como anillo al dedo, por cuanto su virtuosismo en el dibujo, su efectista sentido cromáticoSigue leyendo «OLEG OSIPOFF (1969) / DUDAS LAS TENÍA AL PRINCIPIO»

Cada obra ha de ser considerada como un reto artístico para cada creador, en ella deja una parte total de sí mismo ya de forma consciente o inconsciente. Es fruto de un bagaje que ha crecido a lo largo del tiempo que dure su adquisición de experiencia y conocimiento dentro de este ámbito. En elSigue leyendo «PIOTR KAMIENIARZ (1964) / HABLAN SOBRE SÍ MISMOS»