Archivos por mes: julio 2012

El artista contiene dentro de sí el sentimiento de su propio caos -ya ha roto el orden del pasado-, y necesita exteriorizarlo de la manera que él cree que es más significante. Así es como el italiano SCANAVINO le da vueltas y ensayos a la materia hasta penetrarla con ese virus que no corroe, peroSigue leyendo «EMILIO SCANAVINO (1922-1986) / DESTINOS INFORMALES»

Fernando Marías escribió que la crítica constituye sólo una opción, «contemporaneizante», de fronteras imprecisas y terminología ambigua, de las muchas existentes para estudiar las obras de arte. Acogiéndonos, por tanto, a esta venia, nos permitimos no omitir lo que también señaló Catherine Millet respecto a que nunca como en el siglo XX se ha hechoSigue leyendo «CHARLES SIMONDS (1945) / HABEAS CORPUS»

Las técnicas de la pintura, manifestaba Lionello Ventura, son infinitas, como son infinitas, hay que agregar, las formulaciones y configuraciones de que se reviste. En cualquier momento surge un nuevo territorio plástico que nos hace entrever otra forma de ver la vida, porque, lo escribió así Catherine Millet, el arte es lo que inmoviliza alSigue leyendo «LUIS CASTELLANOS JARA (1973) / JAMÁS SE ME OLVIDA LA ORACIÓN DE LA PINTURA»

Estas piezas, que parecen arañas vivas descendiendo por las paredes de nuestro imaginario, ponen a prueba nuestras capacidades como receptor, el complejo de experiencias, vivencias, ideas y sensibilidades que lo forman. Es una obra en la que la irrealidad forma parte de lo real, aunque su entelequia sea una metamorfosis metafórica que nos deje intrigadosSigue leyendo «MAR SOLÍS (1967) / CUBRO MIS HUELLAS»

La abstracción, digan lo que digan y escriban lo que escriban, anatemicen y sancionen, sigue ahí sin perder su capacidad de insinuación y de encuentro con hallazgos con los que establecer una relación mutua duradera. Con esta valenciana, GAMÓN, premio BMW de pintura, se completa una fase más, con independencia de su adscripción a unaSigue leyendo «CRISTINA GAMÓN (1987) / HAY POEMAS EN LOS QUE CONFÍO»

El ámbito artístico actual ha logrado una gran diversificación -que algunos llaman eclecticismo- y admite una pluralidad cada día mayor de recursos, con los que trata de incorporar en su seno, tanto una máxima confrontación dialéctica, como una creciente contribución y diálogo en las propuestas formales e ideológicas plásticas. Centrándonos en la obra del granadinoSigue leyendo «BERNARDINO SÁNCHEZ BAYO (1978) / TIEMPOS CARGADOS»

Ante estas instalaciones se me ocurre el incurrir en esa expresión de que son «imágenes emblemáticas de lacerante densidad existencial» o simplemente acudir al fenómeno de incitación a la asistencia a un espectáculo dinámico, agresivo, inagotable y cuya enjundia es su excitación desmesurada. Al tratarse de un artista chino, GUO-QIANG, hemos de atenernos, primero, aSigue leyendo «CAI GUO-QUIANG (1957) / NO ES HORA DE QUE ME ENCUENTREN»

Si en el arte contemporáneo la gama fenomenológica de la tipología de la obra es enormemente extensa, hasta alcanzar la dimensión de ambiente y lo cotidiano, es gracias a una pintura como la del alemán DAVRINGHAUSEN, que mírese como se quiera, continúa vigente. En sus realizaciones, como en las de todos los adscritos a laSigue leyendo «HENRICH MARÍA DAVRINGHAUSEN (1894-1970) / LA REALIDAD NO SE MIRA A ESCONDIDAS»

La estética de barrio es un descubrimiento que cada día asombra más sin ser menos. Su imaginario es una catedral invertida de bendiciones que nos infecta, como espectadores, de morfologías ávidas, de líbidos mutantes y de semblanzas que son el reflejo de pieles sarnosas, bellas y desenfrenadas. El que CAMUÑAS sea un prodigioso dibujante importa,Sigue leyendo «TOÑO CAMUÑAS / ¿ME INVITAS?»

Uno de los elementos definitorios de la posmodernidad es la mezcla de los materiales, recursos, sustancias, especímenes, organismos, etc., más dispares e impensables hasta entonces, y que entran dentro de la categoría de lo prodigioso, extraordinario hasta extraño, o de lo vulgar, anodino, o incluso putrefacto. La variedad, tan inmensa, es ya por sí mismaSigue leyendo «PETAH COYNE (1953) / MIS JARDINES»