HALINA OLOMUCKI (1919-2007) / LOS MUERTOS HABLAN

La polaca OLOMUCKI se salvó de milagro y porque sabía desde pequeña dibujar. Pero nunca presintió que lo haría para seguir viva y al mismo tiempo, de forma oculta, dar testimonio del horror.    Los muertos, gracias a sus dibujos, han hablado y lo han hecho antes de que la tortura, el sufrimiento, el hambreSigue leyendo «HALINA OLOMUCKI (1919-2007) / LOS MUERTOS HABLAN»

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JORGE CAMACHO (1934) / EL SUEÑO SENSIBLE

Originalmente publicado en Vivencias Plásticas:
Ver la realidad bajo otra óptica o fagocitada en las urnas de templos sin santos locos, o en unas catacumbas en donde los personajes sean como los que pinta el cubano JORGE CAMACHO, nos aprovisionan de un conocimiento irradiado desde orígenes remotos pero aún vivos. Si vamos más allá…

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LIAM EVERETT (1973) / SU APARIENCIA ES SU EXISTENCIA

En la abstracción hay otras formas que llevan de por sí sus señas de contenido. Se amparan en ser habitantes de una superficie que añora el plasma del que proviene, la textura que las maquilla, la incertidumbre que las mezcla y entremezcla en una variación infinita.     Por eso, el norteamericano EVERETT las extrae deSigue leyendo «LIAM EVERETT (1973) / SU APARIENCIA ES SU EXISTENCIA»

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>CARLOS MONDRIÀ / OSCURIDADES BIOGRÁFICAS

Originalmente publicado en Vivencias Plásticas:
> No es necesario señalar que la pintura, entre otras muchas variables, es una biografía atormentada que se remonta muy atrás para estar siempre presente. El valenciano MONDRIÀ lo ha tomado en consideración en orden a plasmar lo que decía Alberti sobre la reproducción de superficies percibidas por el…

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YOUSSEF ABDELKE (1951) / ¿ES SÓLO MUERTE?

Al sirio ABDELKE le ha rondado la muerte innumerables veces pero ha sobrevivido hasta hoy. Tiene un conocimiento íntimo de ella desde que se levanta hasta que se acuesta en su casa de Damasco. No es imperturbable, lo cual no le impide crear y seguir dando testimonio.  Sus obras desprenden, por tanto, un aliento mortalSigue leyendo «YOUSSEF ABDELKE (1951) / ¿ES SÓLO MUERTE?»

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MARTIN WITTFOOTH (1981) / LOS HAGO FIELES

Originalmente publicado en Vivencias Plásticas:
El canadiense WITTFOOTH apuesta por una pintura del mundo animal como un signo plástico de reflexión y medida del encuentro de la estética con una naturaleza que se está cansando de ser agredida.  Su imaginario, enriquecido por una formulación cromática de perfiles románticos y bordeando lo tenebroso, escarba en…

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MABI REVUELTA (1967) / COMPAÑEROS PERMANENTES

Lo bueno de los esqueletos de la bilbaína REVUELTA es que no incitan a una lectura metafísica sino a una visión de la desnudez auténtica e implícita en el ser humano. Quizás como osamentas nuestra vida sería totalmente distinta y comenzaríamos a construir lo que antes hemos destruido.  Se acabarían las señas de género ySigue leyendo «MABI REVUELTA (1967) / COMPAÑEROS PERMANENTES»

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HANS ERNI (1909-2015) / ¿DÓNDE PODRÉ CONTINUAR?

El suizo ERNI plasma su quehacer de forma más acorde en la práctica del muralismo y en esa concepción clásica y renacentista de la pintura, lo que le permite ampliar al mismo tiempo sus horizontes e idearios.  Artista dotado de una gran capacidad artística, su empeño básico es lograr que el espíritu adopte una formaSigue leyendo «HANS ERNI (1909-2015) / ¿DÓNDE PODRÉ CONTINUAR?»

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WOLFGANG STILLER (1961) / ENCIENDO SOMBRAS

Originalmente publicado en Vivencias Plásticas:
El alemán STILLER establece, en sus esculturas e instalaciones, una relación cerilla-hombre, ignición e idea, fuego y existencia, negrura y madera, rostros hieráticos, sombríos, propalando una vida extinguida e irredimible.     Foucault decía que el significado sólo se revela en el mundo visible y grávido de un significante…

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LOUISE FISHMAN (1939) / NO LO DEJO

El que se quede solamente con lo aparente en estas obras se equivoca en grado sumo. El que únicamente vea texturas, colores, rayas, deslizamientos, subidas y bajadas, caos y confusiones, se vuelve a equivocar. Pero el que vea una poesía del gesto, una reflexión de un trabajo concentrado, denso, continuo, una pasión por lo plásticoSigue leyendo «LOUISE FISHMAN (1939) / NO LO DEJO»

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