ALEJANDRO MARCO MONTALVO (1986) / LA ANGUSTIA DE LA MUERTE

Sobre la faz de la tierra se sepultan las historias más fatídicas y alguien tiene que desenterrarlas. Que sea el español MARCO MONTALVO el intérprete es un azar buscado, influido por el retorno de un quehacer pictórico que fusiona aspectos de la tradición con la fugacidad del tiempo de ahora. Su obra nos explica claramenteSigue leyendo «ALEJANDRO MARCO MONTALVO (1986) / LA ANGUSTIA DE LA MUERTE»

Tu voto:

>REMEDIOS VARO (1908-1963) / SOY UNA NAVE

> Desde abajo solamente divisamos. Ya arriba confiamos en la mansedumbre del imaginario divino que nos pertenece. No obstante, no podemos confundirnos, lo divino es una alegoría que forma un firmamento de sueños y yo, VARO, hispano-mejicana, soy su autora. He vuelto del gótico y del Renacimiento, he pasado por el Romanticismo, me he hechoSigue leyendo «>REMEDIOS VARO (1908-1963) / SOY UNA NAVE»

Tu voto:

ANDRÉS GARCÍA IBÁÑEZ (1971) / ¿QUÉ HARÍAS CON TU REVERSO?

No tengo dudas de que la obra del almeriense GARCÍA IBÁÑEZ rompe patrones y hábitos convencionales de percepción en casi todos los órdenes. Incluso revienta ciertas categorías que señalan que lo correcto es lo más rectilíneo posible. Por eso esas magníficas puestas en escena, que son representaciones corrosivas de un sentido histórico, religioso y plástico iconoclasta, Sigue leyendo «ANDRÉS GARCÍA IBÁÑEZ (1971) / ¿QUÉ HARÍAS CON TU REVERSO?»

Tu voto:

>NACY SPERO (1926-2009) / DOLER LA VIDA

> Si la historia del dolor vuelve, de nada sirve apartarse para que pase de largo. Carguemos con ella y hagamos que cuelgue como un móvil que desde el aire señala y acusa. Los muertos ya están arriba, no hay que esperar a que suban, apunta la norteamericana SPERO, así ocupan todo el espacio ySigue leyendo «>NACY SPERO (1926-2009) / DOLER LA VIDA»

Tu voto:

ALBERTO REGUERA (1961) / AVERIGUAR LÍMITES

En el post que le dediqué al segoviano REGUERA el 2 de noviembre de 2009, afirmé respecto a su obra que sus límites eran no sólo inabarcables sino que estaban por ceñir. Ahora, cuando a partir de Bruselas inicia un nuevo periplo internacional, que acredita un reconocimiento que es más que reseñable, ofrece una muestra queSigue leyendo «ALBERTO REGUERA (1961) / AVERIGUAR LÍMITES»

Tu voto:

>CARLOS MONDRIÀ / OSCURIDADES BIOGRÁFICAS

> No es necesario señalar que la pintura, entre otras muchas variables, es una biografía atormentada que se remonta muy atrás para estar siempre presente. El valenciano MONDRIÀ lo ha tomado en consideración en orden a plasmar lo que decía Alberti sobre la reproducción de superficies percibidas por el ojo en una sola mirada. ElSigue leyendo «>CARLOS MONDRIÀ / OSCURIDADES BIOGRÁFICAS»

Tu voto:

KURT SELIGMANN (1900-1962) / NADA Y TODO BAJO EL SOL

Creíamos que los márgenes ya estaba bien calculados y medidos, ahora, por consiguiente, era cuestión de que el azar dispusiese el resto, al fin y al cabo la causalidad rebosa de cuantías y beneficios.  Pero el suizo SELIGMANN es un obstinado penitente de la forma impenitente, hasta ser un hacedor de entuertos de una lógica despiadada.Sigue leyendo «KURT SELIGMANN (1900-1962) / NADA Y TODO BAJO EL SOL»

Tu voto:

>DOROTHEA TANNING (1912) / REHACERES

> Rehice mi tiempo y mi mundo en otros cosmos y conforme a otras dimensiones. Son fantasmas que heredé y me pusieron en los ojos la plenitud de su pintura. No obvié los trámites, antes necesitaba pulirlos con la magia técnica de la quimera. Y cuando llegó la singladura, la norteamericana TANNING, compañera y cónyugeSigue leyendo «>DOROTHEA TANNING (1912) / REHACERES»

Tu voto:

LITA CABELLUT (1961) / UNA FORMA DE SER

La brutalidad tiene su propia forma plástica de hacerse visible. Y lo hace a través de una realidad psíquica y concreta, articulada y autónoma, que no entiende de calcos o engaños. Ésta -y muchas más, no es cuestión de quedarse corto- podría ser una de las significaciones de la obra de la barcelonesa CABELLUT en respuestaSigue leyendo «LITA CABELLUT (1961) / UNA FORMA DE SER»

Tu voto:

>GOLUCHO (1940) / AMANECERES SIN LUZ

> Lo real ha sido descompuesto y vuelto a recomponer. Y los valores espacio-temporales, densamente plantados, serán una evidencia para la persecución del dolor, la humillación, la soledad, la vejez, la tristeza y la fealdad. Estamos atados y nos hundimos en la visión de cada imagen, cada detalle es un recuerdo, una experiencia, la férreaSigue leyendo «>GOLUCHO (1940) / AMANECERES SIN LUZ»

Tu voto: