Archivo de categoría: Uncategorized

Cuando la catalana Ángeles Santos culmina esta excepcional obra era todavía una adolescente. Después fue internada por su familia en un psiquiátrico, ¿no tendría o debería haber sido al revés a la vista de sus consecuencias? Su retorno a la pintura ya no fue el mismo, en ese largo paréntesis perdió la espontaneidad y laSigue leyendo «ÁNGELES SANTOS (1911)»

Me he encontrado con esta «genial» impostura que tiene un trasfondo transgresor más humorístico que didáctico. El artista norteamericano Russell Connor se decantó por aunar autores, tiempos, estilos, movimientos y tendencias en un mismo espacio. No tiene una intención mimética ni apologética, es una heterodoxia convencida de que en el presente y de cara alSigue leyendo «RUSSELL CONNOR (1929)»

Lo isleño por su dimensión limitada es como un jeroglífico plástico que debe ser desentrañado sin que el conjunto de los símbolos vayan más allá de la propia percepción del espectador para que éste perfile, ordene, vislumbre y sondee. El joven artista cubano Campillo ha adquirido el talento pictórico para plasmar lo que en términosSigue leyendo «REINALDO MARTÍNEZ CAMPILLO (1968)»

Es un dinamismo de animación que no deja margen ni espacio para que la mirada tome una pausa. El artista norteamericano Salle concibe la pintura como un torbellino en perpetua ebullición de imágenes que se interrogan y complementan entre sí. Y con ello se propone llegar a un estadio en que toda la recopilación ySigue leyendo «DAVID SALLE (1952)»

Este artista norteamericano, George Wesley Bellows, es el paradigma de la fuerza visual. Ímpetu, dinamismo, movimiento, sentido panorámico, potencia, definición, furia, fuerza, etc., un realismo que abarca todos los aspectos y requerimientos de una poderosa capacidad plástica. Sus obras tienen elocuencia, profundidad y sentido pictórico agudo para captar los fenómenos que en nuestra existencia ySigue leyendo «GEORGE WESLEY BELLOWS (1882-1925)»

Yo mismo desconozco la razón de que haya asociado al excéntrico e inconformista artista inglés Burra con los asociacionistas también ingleses. Puede ser que lo de ser inglés une más que cualquier otra característica o rasgo nacional. Éstos últimos consideraban que la vivencia de lo bello y lo sublime en el arte se produce cuandoSigue leyendo «EDWARD BURRA (1905-1976)»

Para el artista suizo Ugo Rondinone, el blanco no es la luz sino la autoconciencia de una naturaleza que amenazada se integra en nuestro tejido. De ahí que en estas instalaciones, él, con su febril imaginación, dota de nuevos contenidos a la obra de arte, la cual, investida de una mística romántica, afirma la unidadSigue leyendo «UGO RONDINONE (1963)»

La pintura requiere del acto hinduista del que va al templo, no a orar o a adorar, sino para dar´san, para ver la imagen divina. Nosotros tomamos el dar´san que el espíritu sagrado nos da. El acto de ver se convierte en una forma de tocar. Los paisajes del artista mallorquín Riera Ferrari son paraSigue leyendo «JOAN RIERA FERRARI (1953)»

El artista cántabro Antonio Quirós se ponía a prueba y nos ponía a nosotros también, espectadores, cuando su pintura iba desvelando perímetros fríos o helados, habitados por seres mecánicos o infrahumanos cuya naturaleza era el espejo de la nuestra. La conciencia del pintor es un eco por el que desfila lo oscuro y un oráculoSigue leyendo «ANTONIO QUIRÓS (1912-1984)»

Afirma Danto que la pintura ya ha dado todo lo que tenía que dar y se ha agotado. Pudiera ser verdad si partimos de la base de que con Robert Ryman nos hemos quedado en blanco, con Ad Reinhardt a oscuras y con Daniel Buren a rayas. El relato modernista no ha podido estirarse más.Sigue leyendo «FIN DE LA PINTURA»