Un breve paseo por obras y artistas que infunden otra forma de mirar. Es una aproximación cuyo deseo es provocar otras emociones más íntimas y cercanas si cabe. Es una forma de mirar, otro modo de ver, un ardid para engañar, un truco para esperar, otra historia para seguir, un cuento de no acabar. Y de seguir sin perder de vista lo de más atrás.
El cosmos abstracto del italiano SARONI es auténticamente posible porque ha cumplido a su predestinación respecto a los impulsos invencibles de la expresión y de la destrucción.
Su pathos vierte manchas, rayas, texturas, en las que el color, con toda su fuerza física y anímica, agita la superficie, la hace suya para vaticinar un futuro sombrío y descolgado de su aura.
Immagini 055
El núcleo de sus obras está despedazado y se despliega a través de una sensibilidad degradante, fruto de un sino desesperado y roto que se alimenta de metamorfosis.
Es necesariamente vulgar todo aquello que está exento de un ligero toque fúnebre.
Se proyecta y se disecciona, se incuba y se formulan soluciones y elecciones que han de desembocar en la configuración total de la obra, si bien el esquema previo de la misma suele aparecer de improviso.
La iraní JOZDANI, para esta serie, se inspiró en un juego, pero lo que salió al paso es la situación en la que se ve rodeada, no idealizándola, sino sometiéndola al desenfreno iconográfico que la realidad le transmite.
¿Cómo saber que uno está en lo cierto? El criterio es sencillo: si los demás le hacen el vacío, no hay duda de que está usted mas cerca de lo esencial que ellos.
Señala Gerardo Mosquera que las obras suelen juzgarse por su excelencia artístico-conceptual y no por su verdadera repercusión en el contexto social donde se desarrollan, impacto que no se mide más allá de la anécdota.
Mi misión consiste en matar el tiempo y la de éste es matarme a mí. Entre asesinos nos llevamos de perlas.
La caligrafía oriental irrumpió en el arte contemporáneo como un descubrimiento que revelaba un misticismo espiritual vertiginoso y elocuente.
Las obras del japonés INUE, latigazos en un espacio en blanco, surgen como una fusión abstracta de visión y emoción que tiene lugar al proyectar el artista sus sentimientos.
Las formas penetran como signos de una cosmovisión que alude e invoca una totalidad, que explora y materializa un espíritu que se muestra como una advocación.
Hurga (la Duda) en lo más hondo de nosotros, como una enfermedad o más efizcamente aún, como una fe.
El arte es manifestación de lo creado y existe como tal desde su origen, tal y como el catalán POMBO nos lo muestra en sus obras, reivindicando esas masas dinámicas surgidas a partir del Renacimiento.
Su cromatismo es endiabladamente concentrado al mismo tiempo que volátil, venciendo a las formas que desde su seno luchan por aparecer y sugerir.
Al final el despliegue pictórico es descomunal, tanto en su meditada construcción comoen el tratamiento de los sinuosos trazados polícromos, consiguiendo que nuestra mirada esté condensada en lo que contempla y en lo que colige.
Mi vida; perpetio terror ante los dogmas, ante los dogmas incipientes.
Vivencias Plásticas 
Debe estar conectado para enviar un comentario.