Vivencias Plásticas

En la práctica de la pintura siempre hay algo inalcanzable, algo que se ha entrevisto, que se ha hecho abstracto y que dentro de esa formalización aguarda una señal de transmutación hacia otros confines nunca hallados.
La dificultad estriba en encontrarlos, en soñar esos arcos iris, en ofrecerles una realidad cercana, muy próxima e íntima y elucubrar sobre lo que son y lo que quieren para seguir irradiando. Para el español MUNUERA ese es el reto, el de proyectar una semántica que como espectadores nos libere, nos abra a otros dominios, otras sendas por las que insertarnos en sus nebulosas, en sus llanuras y acabar formando parte de esa dimensión.
En estas obras comprobamos las distintas latitudes creadas y materializadas, exploradas para verificar la demolición de un orden y la llamada de otro que está naciendo y que permanecerá hasta que le ceda su poder al siguiente que está a…

La soledad es la que mejor marca las incisiones en mi cuerpo. La exhibo para no perderla, pues de hacerlo quedaría indefenso ante la mirada de los demás, sabrían que estoy sin memoria y que ya no formo parte de un destino.
Por eso los perfomances, instalaciones, dramaturgias de este londinense que busca en su constitución la sangre que necesita para narrarse, dejando aleluyas de testigos tatuados y exaltaciones como recurso para verse de vez en cuando el ombligo.
Conforma un aparato vertiginoso, se esconde detrás de él y mientras los espectadores calculan el fondo del aguante, invierte los términos de la impostura. De salir victorioso, la eyaculación sanguínea penetra bajo una capa de turbiedad física y cromática hasta el simulacro final de la catarsis.
Cada acto que acomete es una variación de purga que se escenifica como el final de un vientre y el principio de otro hasta ser…

• Shelley hablaba de las formas que deambulan por las desolaciones del pensamiento, de la lucha de la vida y la muerte. También el dibujo de la italiana BARDAZZI callejea por esos desamparos y hace estragos al impregnarlo de una tintura impactante y tenebrosa.

• Hay una perfección en la impiedad con que se deleitan sus imágenes, en la visibilidad infractora que le da una patada a la genealogía del mundo, a una realidad que exhibe una mutilación plástica que pretende regenerar la naturaleza de la mirada, mutarla en su desesperación.

• Nos queda la duda de si esa experiencia estética está impulsada por un deseo de compartir la vivencia física que nos muestra en dirección directa a nuestra sensibilidad o como el vuelco imaginario de un pensamiento esclavo de un destino confinado.

• El deseo nos somete a la servidumbre de una elección que sin el impulso sensual no habríamos aceptado por nuestra…

Todo se reduce y traduce en trozos. Pedazos del tiempo, de la vida, de la tierra, de los objetos y las cosas, de lo construido y habitado. Añicos que han quedado en flotación porque ese es su nuevo paraíso.
Las instalaciones de colgaduras se constituyen a modo de tapices que en lugar de decorar ponen en el aire en suspenso fragmentos que nos identifican, que nos relacionan y hasta acusan de urdidores de una pasión constructiva a la par que destructiva.
La inglesa PARKER sabe perfectamente la distancia plástica y ornamental que separa una significación de otra, por eso no rehúye la que ha traspasado la línea impregnándole de los parámetros armónicos necesarios para el lenguaje de su visibilidad y determinación.
Aunque su acicalamiento y peinado sean efectos buscados, la visión no queda ahogada por los mismos, conserva la mística de su indagación y experimentación en lo relativo a su…

El dibujo en sí mismo es una fuente para reflejar lo más íntimo o lo más cenagoso, lo más perfecto en una geometría por cavilar o el boceto trascendente, o lo más imperfecto en el registro sensual, introspectivo y probatorio de uno mismo.
En la obra del chileno OYARZÚN el desahogo es como una metafísica que ronda la inexistencia o el baile de huesos, la masificación atosigante o el ir cabeza abajo con unos monstruos que tratan de convencernos.
¿Son problemas de comunicación y relación o un escepticismo sobre la condición humana que sube y baja metafóricamente, se pelea, mata, escala, empuja, discute, se mueve, fenece, et.? De todo hay en ese sentido tan depurado y elocuente, en un discurso que postula ni se agota en sí mismo, que es un desarrollo inacabable hasta donde ya no se puede continuar, lo cual no será nunca.
La muerte es la mejor…

• Decía Miguel Ángel Campano que lo de la locura es lo más necesario para subvertir todas esas cosas que te atan y te joden y anulan ese flujo misteriosoque te pone en vías de efectuar la transustanciación de los materiales, los medios a tu alcance que vas descubriendo.

• En el caso del sevillano FRAILE, son muchos los años dedicados a descubrir y perfeccionar las formas y contornos de sus ficciones pictóricas, el encanto de esos semblantes y cuerpos que son la verdad del disfraz, la personificación de lo que fue víctima y ahora es también verdugo.

• Su obra es un recorrido desde lo remoto hasta ahora, una pirueta plástica que desentraña, se burla y se enardece a sí misma. Un sabio discurrir entre mitos arrumbados y bellezas de ultratumba, un enigma más allá de la fiesta mortuoria.

• Quietud del mar, neutros estallidos de un imperio cruento,
• mudas destrucciones, espuma…