Vivencias Plásticas

• ¿Es posible una infinitud de la percepción que posibilite una apertura al universo entero como horizonte de sí misma? No sería cuestión de negarlo, entiendo, sino de hacerlo factible.

• Como lo hace el cubano CURBELO a través del discernimiento y de una cualidad primigenia de su concepción artística, depurada virtuosamente mediante una veta fantástica que se cuela entre los sueños o pesadillas de la realidad hasta confundirse en nuestro pensamiento.
• Una plástica del ingenio y la creatividad sobrevuela en el espacio que queremos habitar y vivir compartiéndolo, no sólo contemplándolo, pues de ese modo estableceríamos tanto su existencia nariguda como la nuestra. Es una obra divertida pero salvaje, seductora pero astuta, demasiado verdadera para no desear salir al final de ella.

Y cerca ya del máximo consuelo, de la extrema esperanza,

confío en que Nadie me amenace más con otra existencia.

(Vicente Gaos)

• Nadie puede negar que a pesar de su lucidez Bataille era un aguafiestas consumado, como cuando declaró que el arte moderno había experimentado un proceso de descomposición y destrucción considerablemente rápido, tan desagradable para la mayoría de la gente como la descomposición y la destrucción de un cadáver.

• Pero lo cierto y verdad es que todo artista se busca y se encuentra en su obra, que halla en los receptores la razón de su existencia. Tal es el caso de la venezolana Rosales, cuyas indagaciones plásticas albergan un principio que va abandonando hasta llegar a un final que es lóbrego y misterioso.

• Seguramente ese hilo conductor está enlazado con una visión que se desarrolla turbulenta y aciaga, que se oscurece a medida que el pensamiento y la acción se van materializando, con lo que la significación de todo vestigio figurativo va desapareciendo ante la precipitación sobre el espacio de un destino nefasto.

• No. Esta muerte no tiene descanso ni grandeza.
• No puedo estar mirándola por primera vez durante tanto
  • tiempo.

(Olga Orozco)

• La catalana SIBILA no retrata un referente en el tiempo, sino que retrata a la mixtura de la geometría y el color como un todo a través de unas facciones sin carne y sin huesos, pero con trazos gruesos, remarcados en masas densas, y solamente como representativas de unas experiencias que estaban llenas de ímpetu o de sosiego expectante.

• No obstante, según van adquiriendo forma esos rasgos se rebelan y quieren mostrarse como rostros de seres vivientes, aunque sea mediante una ficción que les haga salir de una mera y poderosa elucubración plástica.

• Las vetas cromáticas conforman el convencimiento de que llegarán a ser iconos de un tiempo en que el artista construía y la mirada percibía la autenticidad de una historia que se contaba a sí misma.

• Ponlo luego a secar en el sordo regazo de la piedra,
• y escarba, escarba en él con una aguja fría hasta arrancar
• el último grano de esperanza.

(Olga Orozco)

• En la obra escultórica de la catalana FREIXANET el todo no se compone de una adición de partes, de fragmentos, de pedazos basados en la duda, sino que surge por sí mismo a partir de un útero que crece y se agiganta.

• Cada pieza ha sido el producto de una búsqueda de su fisonomía, de su ansia plástica del ser y del estar, de concebirse en el espacio como si fuese su único y solitario habitante, como si ya hubiese obtenido la conciencia de sí mismo y de su función en el entorno .

• Pero desde el principio su solidez de energía y fuerza camufla un agrietamiento de súplica, de visión necesitada de compañía y comprensión, de lucha por la consecución de un eje vertical que la haga más vehemente en su comunicación con los que se detienen a verla.

• Ahí estás solo
• hijo de perra
• solo
• pero aún estás pidiendo
• con la mano escondida
• tras la pupila fiera.

(Idea Vilariño)

• El expresionismo, desde su fundación, siempre ansía lo absoluto sea cual sea en la época en la que nos encontremos con él, porque es un movimiento de raíz romántica, subjetivo, en que el artista aspira fundamentalmente a expresarse a sí mismo.

• La obra de la joven turca multidisciplinar BATMAN, con una clara cosmovisión de lo que es el mundo actual, desencadena en su obra toda una fuerza interior que se vierte con potencia y vehemencia, pero con la premeditación plástica acorde a esa turbulencia expresiva.

• Su reconocimiento de la realidad está en el caos, en las úlceras y pústulas que van corroyendo una humanidad decrépita que ya ha dejado de creer en sí misma, incluso despojándose de esa máscara que ya no necesita que la proteja.

• Cráteres de lluvia. Volcanes de tristeza y de hueso,
• despojos de pupilas y hechizos desgajados.

(Miguel Labordeta)

• Decía Miguel Ángel Campano que lo de la locura es lo más necesario para subvertir todas esas cosas que te atan y te joden y anulan ese flujo misterioso que te pone en vías de efectuar la transustanciación de los materiales, los medios a tu alcance que vas descubriendo.

• En el caso del sevillano FRAILE, son muchos los años dedicados a descubrir y perfeccionar las formas y contornos de sus ficciones pictóricas, el encanto de esos semblantes y cuerpos que son la verdad del disfraz, la personificación de lo que fue víctima y ahora es también verdugo.

• Su obra es un recorrido desde lo remoto hasta ahora, una pirueta plástica que desentraña, se burla y se enardece a sí misma. Un sabio discurrir entre mitos arrumbados y bellezas de ultratumba, un enigma más allá de la fiesta mortuoria.

• Quietud del mar, neutros estallidos de un imperio cruento,
• mudas destrucciones, espuma, golpes del espacio abierto.

(Javier Sologuren)

• Una pintura circunspecta, geométrica, armoniosa, fragmentada en planos sobre un espacio escueto y plano. La grafía es casi solemne, el color ajustado y sincronizado con la idea proyectada.

• Sin embargo, esos aparentes androides configuran en sí mismos la simbolización de una época y de un modo de vida que se advierte en la transfiguración de sus representaciones.

• No obvia el madrileño FOLLENTE la crudeza en su obra, solamente la fusiona con el artificio, con una visión que pacta con lo metafísico, lo surreal, con una realidad imaginada desde un pensamiento que se expresa como una reflexión íntima y muy personal.
• Tanto tiempo expulsado de tu vientre
• apenas pesa como un ave en el silencio.
• Dame tu mano. Ayúdame a llegar.
• (Cintio Vitier)

• La obra del californiano ESTRADA es la muestra de una obsesión temática y estilística muy determinada. El mundo femenino, el bodegón, el silencio, la intimidad, el desnudo, la curiosidad, la templanza y la mesura.

• Para el artista la precisión, la meticulosidad y el control son absolutamente necesarios a la hora de crear y pintar, pues son los que le han dado forma a su inspiración.

• Sus escenas son de un cromatismo pálido, velado, frío, sabio, que marca una perspectiva de distanciamiento y observación, al mismo tiempo que nos traslada a la ficción de soledades que preguntan por sus vidas destinadas a ser tan vulnerables como los objetos que siempre les acompañan.

• Pero tus lentos ojos no vieron más el sur
• y tu tumba está lejos.

(Pablo García Baena)

• El artista, bajo esta premisa plástica de lo indefinido, deriva en su propia abstracción una vez va saliendo de sus manos, y se encuentra dentro de ella de manera enconada y persistente en busca de las sensaciones y sensibilidades que pueda transmitir.

• El belga DE SMET no es una excepción pero sigue sus propias reglas estilísticas de organización en su marco espacial, basadas en el procesamiento de un conglomerado espontáneo, intuitivo, de resonancias y confesiones internas.

• La preferencia de blancos y negros, su grosor, sus texturas, sus estampidos, su fluir, su magnetismo, hace que sus obras manifiesten su densidad, la morfología de una piel en perpetua mudanza, y el espíritu subyacente que alienta ese caos como sublimación y salvación última.

• Sonreímos pensando
• que acaso no sea tanto lo que dejamos
• aunque nos apeguemos a las cosas como la carne al hueso.

(Pablo García Baena)

• En el alicantino ESCOLANO el aprendizaje ha sido serio, indagado, nunca satisfecho y jamás tentado de simulación. Por eso su obra rebasa y rebosa de poéticas espaciales, de culminaciones líricas.

• Desde una figuración mágica y fantástica ha ido procesando y esencializando coordenadas, depurando gamas cromáticas, dinamizando nimbos, haciendo flotantes sus metamorfosis y giros en un éter voluble.

• Las formas vienen de otras correspondientes a una disposición visual concreta para llegar una indeterminación plástica que juega con otro modo de ser basado en una existencia alada, liberada, alegre y pletórica. Acaba siendo aire y cometa.

• En este aire de lumbres se acumulan quimeras.

(Carlos Edmundo de Ory)