Vivencias Plásticas

• El poder de transformación que la imaginación del pintor tiene sobre las cosas particulares hace posible su abstracción hasta convertirlas en pensamientos visuales.

• Y en el caso del sevillano RAFA LÓPEZ son  muchos los que a través de simbiosis, asociaciones, relaciones, mezclas y fusiones, se ponen de manifiesto merced a la factura de sus dibujos y la vitalidad genealógica de su cromatismo.

• La estructuración del espacio es compleja y ardua, pero al final encajan todos los elementos como si estuviesen allí desde siempre; sabe constituirlos y ensamblarlos justo como si estuviesen pidiéndoselo a fin de mostrarse con el vigor y la expresividad que debe caracterizarlos.

Quien apunta, junta.

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• África está viva aunque nos empeñemos en matarla. Y a pesar del infierno que está en medio se sigue acercando para que su supervivencia sea también la nuestra. Y el senegalés DIOP así lo cree y así lo modela en sus creaciones.  

• Sus obras tienen más mensaje que código, más experiencia que una concentración formal. La señalización de identidad y destino vienen dados por un color y por unos cuerpos que acaban de salir de un silencio de siglos.

• Las armas están disponibles para ser disparadas, las extremidades para trepar y nadar, la resignación y el sufrimiento para morir sin ser vistos ni hallados. El autor, de todos modos, no deja que esta visión quede en manos del olvido.  

Es tan difícil describir lo que se siente cuando se siente que realmente se existe…

(Fernando Pessoa)

• Se han olvidado de sus rostros ante el miedo y la angustia, por lo que en sus rasgos aparece la síntesis metafórica de un infierno y de una plegaria de ayuda.

• TORRAS, con la mayor y sabia simplificación de estructura  y formulación, desvela los restos de una extinción anunciada, de una desnudez apocalíptica que se proyecta en aras de una legitimación de la pintura y el dibujo para sembrar toda una esencia plástica.    

• Viola con su obra, tan teñida de matices y de líneas arbitrarias pero contundentes, la jerarquía del logos, el orden de la belleza y el discurso rancio que nos impide mirar lo que éramos en estos tiempos de violencia y amores sin duelo. 

Nunca el diablo hizo empanada de la que no quisiese comer la mejor parte.

• Rostros femeninos capaces de expresarlo todo, ojos que acusan y delatan, colores vivos -especialmente el verde- que son elocuentes mensajeros de una visión plástica y simbólica, que son precisos interlocutores de la mirada. 

• Retratos que revelan una realidad que nos hiere los ojos, por lo cual pasamos detrás de ellos (B.Noël), aunque no nos pierden de vista y nosotros, espectadores, tampoco.  

• Como siempre, Cuba hace que nos congratulemos de que que nunca deje de producir arte,  que constantemente se esté reinventando y formulando nuevos hallazgos dentro de un contexto global en el que tiene mucho que decir en el terreno de lo visual. TORRES es uno de esos creadores isleños que van con la época.   

Que todos tenemos monstruos

y no siempre hace falta matarlos.

(Patricia Benito)

• Yo mismo desconozco la razón de que haya asociado al excéntrico e inconformista artista inglés Burra con los asociacionistas también ingleses. Puede ser que lo de ser inglés une más que cualquier otra característica o rasgo nacional. Éstos últimos consideraban que la vivencia de lo bello y lo sublime en el arte se produce cuando algún acontecer despierta la imaginación del espectador, provocándose así una cadena de asociaciones. Multitud de imágenes e ideas brotan entonces en la conciencia, y su fuerza y variedad dependen de la intensidad de la sensación estética.
  

  En la obra de este pintor hay una excitación de la fantasía y una confabulación del estilo para gozar de la felicidad de estar en disconformidad consigo mismo, de ahí la ironía de aventurarse en imaginarios que se asocian para defenderse y reírse de sí mismos.

  • Hay una energía que traspasa y unas fuerzas que de tan evidentes se…

• Este pintor británico, NEATE, convoca a la calle, se hace presente en ella, porque es de ella de la que procede, por eso tiene su imaginario miedo y nos da miedo. Recicla el cartón usado, la basura, para después devolverlos a su morada anterior.

• Para su concepción plástica, le sirve un sosias del hombre desnudo, una cabeza artificial hecha a pedazos, una brutalidad sufrida y una podredumbre vivida y masticada.

• En su mente quizás cuajó desde un principio que su trabajo de creador libre, original y transgresor, también estaba abocado a la destrucción, pues así seguiría el destino de los materiales empleados. No ha sido así afortunadamente.

Nos cansamos de pensar, de tener nuestras propias opiniones, de querer pensar para actuar.

(Fernando Pessoa)