Archivo del autor: Goyo

La pintora asturiana OSORIO ofrecía toda su pasión enajenada en el lienzo, además de ser poseedora de un acervo artístico europeo, español y asturiano. Ese expresionismo suyo de factura recia barruntaba la esclavitud de la existencia. Sus tintes y tonalidades son tenebrosos, sucios o vociferantes, y marca designios en esas formas gruñidoras que son aSigue leyendo «PEPA OSORIO (1923-2005) / SON MIS REENCARNACIONES»

Originalmente publicado en Vivencias Plásticas:
El recuerdo de la atmósfera fría, turbia, gris y cruel de la España de la posguerra, con todo cerrado y confinado, tal como estos escenarios que el artista español Villaseñor ha enjaulado en estos cuadros. El patetismo emponzoña esos cuerpos desnudos o capaces de sostenerse en el aire gracias…

Estas obras del ruso BELOV captan la pesadilla de víctimas y verdugos en la era estalinista. Al contemplarlas los significados ya se han rendido y levantan las manos. No hay un dramatismo superfluo, solamente concisión, penetración, presagios de muerte, y un patetismo fraguado en unas tonalidades que casi ni se atreven a respirar. La lecturaSigue leyendo «PYOTR BELOV (1929-1988) / LO CRUEL TAMBIÉN ES PATÉTICO»

Originalmente publicado en Vivencias Plásticas:
Especies marinas momificadas, como grabadas en piedra en el fondo de los abismos. Se han quedado allí para recordarnos y que les recordemos, aunque sea a través de sus cortezas, sus texturas como costras, su inmovilidad alada, su cuerpo escamoso. No es un simple imaginario, y no lo es…

El malagueño RUANO antepuso el color y su pátina de transparencias a la forma geométrica, aunque está le servía como un depósito en el que se depositara toda esa espiritualidad. Tal riqueza cromática es la magnitud de una realidad en la que confluyen tonalidades, gamas, gradaciones a modo de compendio de una sabiduría interior queSigue leyendo «DÁMASO RUANO (1938-2014) / ME VOY ENTRE LA LUZ»

Originalmente publicado en Vivencias Plásticas:
Ante este cuadro, «Trampa de luz», de la pintora mejicana Verónica Elías Arriaga, me asaltó la idea de que hay dos miradas, como mínimo, que se desatan en nuestros ojos en presencia de una obra de arte. La mirada exterior es la que viaja y nos conduce por los…

La obra del alemán SCHROEDER es fruto de un simbolismo que reta a la mirada y la hace mirar en el interior de esta energía creativa para encontrar los rastros de su propia lontananza. Tal iconografía resulta tan misteriosa que pone a prueba lo conocido y lo desconocido, la creencia y el tiempo que lateSigue leyendo «CONSTANTIN SCHROEDER (1985) / CAMINO SOBRE EL FONDO»

Originalmente publicado en Vivencias Plásticas:
https://goyovigil50.blog/wp-content/uploads/2023/02/ezio.jpg Decía Goethe que el rastro de la singularidad para un artista es su estilo. Se posee un buen estilo si se es leal a su yo, a su sensibilidad singular. https://goyovigil50.blog/wp-content/uploads/2023/02/ezio-martinelli.jpg En el caso de la obra del estadounidense MARTINELLI, fiel a su yo, el propósito es la…

El filósofo dice: Para encontrar la verdad hay que organizar el cerebro. Y el poeta: Para encontrar la verdad hay que reventar el cerebro, hay que hacerlo explotar. (León Felipe) Al italiano BELLUCCI le explotó cuando era pequeño y desde entonces su vida se quedó con la rabia entre las cejas. Hasta que un díaSigue leyendo «FRANCO BELLUCCI (1945) / HE DEJADO DE ROMPER»

Originalmente publicado en Vivencias Plásticas:
No hay motivos que puedan cohibirme. Y no los puede haber si mantengo, tal y como se recoge en el Manifiesto del Grupo Experimental holandés de 1948, que una pintura no es una estructura de colores, sino un animal, una noche, un grito, un hombre o todo a la…