Vivencias Plásticas

• El gran fotógrafo madrileño AYUSO logra milagrosamente que esos seres tranquilos tengan ideas, las cuales son fruto del ejercicio crítico del pensamiento. Castigan nuestra vanidad, nuestra alienación, nuestra corrupción, nuestro narcisismo, el no ser más que maniquíes sin voluntad, exhibicionistas de nuestra nada.  

• Los escenarios están perfectamente escogidos para que la trama urdida entrañe una visión sólida y cargada de significados, que se manifiestan con un contraste visivo y plástico. Al final no sabemos si como espectadores queremos ser ellos para no caer en las garras de sus análisis y observaciones. Bajo su mirada curiosa y plácida, se esconde una ojeada implacable.  

• No cabe duda que la simulación alcanza la certeza y con ella el impacto de una operación que separa la imagen del medio semántico que le correspondería y la inserta en el nuestro imponiéndole una nueva significación. Un talento de tahúr inigualable. 

Los bautismos del mar son indelebles.

(María Zambrano)

• Georges Mathieu era tan arrogante como para afirmar que la pintura figurativa se había hecho inútil. Seguramente porque no llegó a conocer a CASSASOLA como yo lo hecho este fin de semana en el FAC organizado por David Heras en Cobeña. Incluso le compré un pequeño dibujo porque mi mirada dejó de ser distante para quedar prendada en ese enigma de la existencia que era la mitad de un cuerpo desnudo con los ojos consumidos.   

• Lo primero que se advierte es que en él la necesidad de producir una obra no es menos real que la de cualquier persona la de comer. Y, en segundo lugar, que en el origen de su trabajo hay una intencionalidad, una conciencia relativa a su querer-hacer. Así es como, a través de su gran capacidad técnica, tectónica, visiva, nos ofrece verdades personales y colectivas que va descubriendo en un proceso, cuyas hipótesis va inventando y desgranando fase a…

• No hay necesidad de esconder lo que es el soplo de la circunferencia existencial por la que ha transcurrido tu pasado para circunscribir el ideario plástico del presente.
  • El artista cubano Fonseca, al igual que Lam, ha heredado el espíritu de la formación de unos orígenes que no han dejado de hablar y manifestarse aunque eran pocos los que captaban la riqueza antropológica y cultural que fundamentaban su esencia como paradigma de lo que años de hibridación han identificado como caribeño, antillano, cruce de identidades, mestizaje de significaciones, pueblos, razas y sangres.
  • Él nos invita a contemplarlo en una obra cargada de ramificaciones, secretos, mundos paralelos, criaturas que por fin se ven y se tocan, ídolos que son perennes a fuer de invictos señores ancestrales.

  • Imágenes cuyo misticismo no aquieta, no piden silencio y recogimiento, sino fusión de sangre y vida en espacios con sonidos sagrados de percusión y danza.

>

• Al norteamericano KELLEY se le ha relacionado con lo «abyecto». Se ha reseñado que lo que ha hecho el arte abyecto es aprovechar los emblemas de la degradación como una forma de gritar en nombre de la humanidad.
  • En la cultura contemporánea, escribe el crítico Hal Foster, la verdad reside para muchos en el tema traumático o abyecto, en el cuerpo enfermo o lesionado. No considero que tales aproximaciones, en este caso, sean las que estimemos como definitivas para la apreciación del conjunto de su obra. Ante todo, hay una escenografía visual que delatan unas técnicas de ensamblaje de diversos materiales, especialmente los textiles. Acoplamientos que son los vehículos que conforman la visión de un mundo que siempre damos por perdido.
    • Pero también, como realidad objetiva, no tiene miedo a la ostentación, aunque sea horrenda por definición (surrealismo). Y como interioridad del yo que se personifica en la mirada…

En mis referencias pictóricas aparece este canario, MONZÓN, glosado como un paisaje irreal, unos ecos mágicos, unas formas fusiformes o una soledad calcinada.

Sin embargo, a mí me resulta un arcano vivo arropado en su mitología étnica y geográfica, un enigma que requiere de la historia, del biotopo y del ecosistema a la hora de la explicación de esa formación de cuerpos de lava, de signos culturales paralelos.

La riqueza idiomática no se escatima, se muestra virgen, impoluta, como una república secreta que sale de la agonía en la que la enterramos.

No hay miradas que sepan soslayar esta oda sonora y épica a la tierra y sus criaturas, a los seres que gracias a este artista brotan desde las profundidades volcánicas. Nada es tan cierto como estas quimeras que hemos de ver, después mirar y más tarde contemplar.

Sin evocación no existe el efecto de un resarcimiento que es…