Vivencias Plásticas

A través de ese virtuosismo casi uno como artista puede sentirse como un dios dando vida a la materia, a la carne, a un ser que no existía. Pues antes era otro y distinto al que es ahora.
El sevillano BELLOSO tiene un oficio y una concentración inmensurable y busca una trascendencia que consigue aunque siga persiguiéndola en cada obra, en cada momento, en cada personaje. Es una realidad que se le escapa pocas veces, diría que nunca, y al atraparla construye una dimensión más de la misma.
Lo que al final vemos y miramos es el patetismo que nos constituye, el pensamiento que ha dejado de fluir, una historia que nunca acabó de cuajar. Observarlo por el que está dentro es un ejercicio arriesgado de exposición, de locura o de narcisismo. Pero ya es una gran obra de arte.
América no puede ser libre todavía,
porque su herencia ha…

• Parecería que un navegante tuviese el poder de descifrar y recrear los movimientos del aire materializándolos en la superficie hasta hacerlos una misma creación con el suelo, la tierra, el mar y las rocas.
  • Con ello nos estamos refiriendo al español MARTÍN CHIRINO, que antes de ser escultor fue un eje que armonizaba vientos, olas, arenas y granito en su Canarias natal.
    • Construyó estas esfinges de la naturaleza porque de alguna manera tenía que tratar de verlas, no sólo percibirlas, para dialogar con ellas, acariciarlas y ritualizarlas.
    • Una invitación la suya que nos concierne en su máxima dimensión ya que esa visualización, a través de esa conjunción táctil y física, nos incluye en sus fisonomías, en la magia que respiran, en el aliento que despiden y en la seguridad de que no estamos ciegos, de que nuestros presentimientos dentro de ese orden nos ofrecen modulación y energía.

  • Mi amigo Humberto…

No comencemos con una búsqueda si no esperamos la revelación de un secreto. Si éste no está ubicado, no importa, se desprende de la memoria y de su soledad.
En la pintura del español MORAGO asoma la intrascendencia del rincón de cada día, ése que a la vejez, al transcurrir sin promesas, apenas le da luz y vida. Percibimos, entonces, una frialdad asombrosa, única, a la que cabe un aura perniciosa.
Es posible que sea una obra cargada de lirismo, de una intimidad impoluta y sabia, bien acuñada, pero dentro, acechando, anida ese secreto mortal, devastador, que ofrece la sombra luminiscente de un final cansado, roto, preso del desamparo de unos personajes invisibles que todos podemos conjeturar.
Rasgos de una plástica que no es incipiente, mas está ahí porque cruza por los espacios que recordamos inhóspitos y ácidos, si bien jamás abandonamos por ser cenizas de nuestro destino.

Esa primavera…

En un paseo nocturno por la ciudad de Saigón (ni los propios vietnamitas se han acostumbrado a nombrarla Ho Chi Minh) tropiezo con la obra de HUNG, artista local, casi tan afilada como la hoja de un machete del vietcong. No recibiría mayor sorpresa si me hubiesen dicho que estas furias habían emergido del fondo del delta del Mekong, que como tales eran fruto del inmutable en oposición al inconstante (adagio chino).  Sobre esa base de leyenda  se alza la formulación figurativa de una conspiración que conjura luz y sombras, esplendor y desolación. Cuando lo sagrado irrumpe en lo profano lo contamina de confabulaciones jalonadas por una verticalidad intrincada que busca la vida en el limitado soporte.Las formas grávidas de color adelgazan si se ven llenas, vuelan si se acercan al útero, revolotean y bailan si celebran el júbilo de que les vean. No descansan ni cesan en su llanto o en…

El español GENOVÉS expone en la galería Pilar Serra de Madrid las entrañas de una quimera derribada. La perfección de estas singladuras de destrucción o construcción, la paradoja es inevitable, está en razón inversa a la desolación de un patrimonio de la cultura construido sobre ruinas, maremotos, orografías de una naturaleza que toma posesión de lo que es suyo.
La agitación marina no deriva, sabe lo que quiere y lo que hace; lo ficticio, a través de estas fotocomposiciones digitales y pictóricas, adquiere dimensión de lo real, con tanta virulencia que el espectador se ve abocado a estar adentro sin esperar a ser un superviviente.
Sin embargo, entre esas dos esferas en conflicto se establece un pacto por encima del acontecimiento, cual es un ideario de conjugación plástica, de semántica consustancial a lo que implica su imagen. Es así como nadan y surgen, se saben conductoras de unas acciones que…

El alemán CORINTH primero fue impresionista y después de un ataque de apoplejía, que le dejó la mano derecha paralizada, y del que nunca se recuperó, se vio obligado a pintar con la mano izquierda.

Solo: con los ojos cargados de siglos.
Solo: con sueño.
Solo: esperando la eternidad sin luz.
Solo: redoblando con furia en el silencio frío.
Solo: sabiéndome un asco de los riñones.
Solo: siendo un producto de los lomos.
Solo: como un grito de dolor en carne revestido.
(Alberto Vigil-Escalera).

Es más que un realismo exacerbado, es la sustancia de una plástica cuya cualidad cruel y angustiada es una forma de existencia, un meollo dramático de resonancias indelebles.

Y si al mirar tales realizaciones creemos estar ante un sueño, el despertarnos ya es esa pesadilla que continúa estando delante nuestra porque no desaparece, como tampoco lo hace el sexo, la desventura y la muerte.

Entonces comenzó…

Tàpies resalta que lo importante del arte es su papel de resorte….que nos ayuda a alcanzar el conocimiento…. La obra es un (simple o ¿complejo?) apoyo de la meditación».
Y el cubano Rufo Caballero añade que «lo que cabe esperar del arte es la capacidad de provocar, de desatar otros discursos, de activar relaciones insospechadas desde el vislumbre poético».
Ahí reside la eficacia de la obra del argentino DE LA VEGA, adscrito a la Nueva Figuración 1961-1965 de su país, que ha considerado su quehacer como una traslación que ha confesado luces y sombras en sus fenómenos, monstruos y beldades, estigmas y formas insomnes. Las fuerzas cromáticas son centrífugas y centrípetas, los espacios escenarios flotantes, la figuración abrasa y simultáneamente se desenrolla, es implacable.
Mientras nos centramos en la dimensión expresiva, su medida y alcance, vamos estableciendo una reflexión sobre lo aparentemente lejano que nos agobia cercano, lo íntimo que…