Vivencias Plásticas

• Decía Bernard Nöel que la figura cruza de manera ambigua la realidad más reconocible y la realidad más oscura, la de nuestros fantasmas, nuestras obsesiones, nuestra mente.

• Acerca de estas esculturas e instalaciones del canadiense PRENT, algunos, empeñados en etiquetarlas, han formulado la tesis del arte «abyecto», catalogando así a su creador de estar inmerso en la irracionalidad más profunda.   

• No obstante, estas fantasías de portentoso numen técnico, desde hace miles de años son parte de la vida del hombre, de su entorno, de sus creencias y religiones, de sus fantasmas y de su inclinación al horror. El autor simplemente les da contexto y también su carga de espanto.    

Créanme, si no existiese gente inteligente que alertase de los distintos males humanos, la humanidad ni se hubiera percatado de ellos. Y las criaturas sensibles hacen sufrir a los demás por simpatía.

(Fernando Pessoa)

• Son fisonomías que la gaditana saca del mar o de tierra para configurar su estructura en los limites plásticos de lo posible. La acuarela diluye los contornos y los texturiza, con lo cual su imaginario sale reforzado.
• Ya son seres que trascienden su propia entidad e identidad, que encuentran otra armonía, que generan una visión que se desentiende de la usual para remontarse hasta una quimérica.    

 

• A través de esa magia cromática y sus delicuescentes y sugerentes formas, su obra es un repertorio en cuyas piezas la piel, el cuerpo, los órganos están en trance de perder su corporeidad en aras de una ingravidez absoluta.   

Y desvelé el misterio

de su quieta mirada:

en todos los lugares

de la tierra,

el tiempo le señala

al corazón del joven

los signos de la muerte

y de la soledad.

(Francisco Brines)

• El suizo ERNI plasma su quehacer de forma más acorde en la práctica del muralismo y en esa concepción clásica y renacentista de la pintura, lo que le permite ampliar al mismo tiempo sus horizontes e idearios. 

• Artista dotado de una gran capacidad artística, su empeño básico es lograr que el espíritu adopte una forma visible, y con él ese universo simbólico al que está apegado y sometido. 

• Aborda una variedad de temáticas que le son afines y en todas ellas nos ofrece planteamientos visuales que celebran el orden de la vida en dirección teológica a la muerte, pero quizás también a la inmortalidad.

Nos resta como consecuencia del alma la contemplación estética de la vida.

(Fernando Pessoa)

• Escribe Salabert que «el arte contemporáneo se vuelve tan inseguro de sí mismo que buena parte de sus productos precisan de la compañía de algún tipo de especulación teórico-descriptiva, sea por parte del propio artista con el programa-catálogo de la exposición, sea del comisario o del apologista».

• En el caso del americano MUHS el ingenio le sobra y le rebasa. Su pintura no tiene nada que ver con su escultura y en el supuesto de esta obra menos, pues por encima de lo duro y pétreo femenino está el símbolo de lo blando y erótico. Por ahí se puede seguir una digresión sin final. No obstante, en el terreno formal estamos ante la presencia de una plástica horrorosa por mucho que nos invite a ser seducidos. 

• Pero es que ese milagro de las curvas femeninas susceptibles de atraer estética y lúdicamente no nos las creemos, ni tampoco que esos caprichosos…

• Escribía Bataille que para ser genuino, el pensamiento creativo debe ser al mismo tiempo una experiencia de la muerte. La americana PACKER, en cambio, prefiere quedarse con sus supervivientes. 

• El color en sus telas es una retórica del dolor, el dibujo la suerte del condenado en el último momento. Una pintura expresionista y existencialista, en la cual las opciones  ya está cerradas y solamente resta una condición animal de biografía tirada al abismo. 

• La artista ha palpado, registrado, transcrito todo un código visual que de la soledad del definitivo instante se va a un proceso de meditación del entorno, de la vida y de la sinrazón, sin plegarse a ningún patrón. 

La realidad verdadera de un objeto es sólo una parte de él; el resto es la parte de tributo que se paga a la materia para poder existir en el espacio.

(Fernando Pessoa)